Изложба в столичен мол представя дигитални интерпретации на произведения на изкуството на стойност над 660 млн. долара

Какво се случва, когато застанем пред картина и тя реагира на присъствието ни? Art Revolution превръща тази среща в преживяване с движение, глас и истории. Изложбата представя дигитални интерпретации на 10 знакови произведения чрез изкуствен интелект, добавена реалност и 3D анимация.

Експозицията, с която всеки може да взаимодейства свободно, беше открита официално на 24 септември и ще остане до 17 октомври на етаж +3 в Парадайс Център в София. Входът е свободен.

Сред произведенията са “Мона Лиза” на Леонардо да Винчи, “Раждането на Венера” на Сандро Ботичели, “Автопортрет” на Винсент ван Гог, “Викът” на Едвард Мунк и портретите на Мерилин Монро от Анди Уорхол. Обединява ги човешкият образ и темите, които той носи: красота, идентичност, тревога, самота, слава.

Общо и спекулативно произведенията, включени в проекта, струват повече от 660 млн. долара (сбор от исторически продажни цени, познати застрахователни оценки и сравнения), но на практика са безценни. Така например, една от четирите “Мерилин” на Уорхол е продадена през май 2022 г. в Christie’s, Ню Йорк, за 195 милиона долара; пастелната версия от 1895 г. на “Викът на Мунк” е продадена през 2012 г. в Sotheby’s, Ню Йорк, за близо 120 млн. долара; застрахователната оценка на “Мона Лиза” от 1962 г., направена за пътуването ѝ до САЩ, е на стойност 100 милиона долара.

Според проф. Венелин Шурелов, художник и създател на специалността “Дигитални изкуства” в Националната художествена академия, “тази изложба е пример за това, че технологиите не са тук, за да изместят човешкото, за да изместят автора на оригиналното произведение. Те са тук, за да добавят. Технологиите са някакъв вид продължение на човешкото тяло, ум и поведение”.

Водещият на събитието за откриването на Art Revolution – журналистът Даниел Ненчев, сподели, че изложбата дава възможност на посетителя “да излезе от всекидневието и бита и да бъде приобщен към идеите от високите постижения на човешкия дух”. Според него тази изложба предизвиква разказването на истории – “Веднъж чрез действието, любопитството, взаимодействието с произведението и втори път с продължението от страна на зрителя – в разказ, снимка, разговор, споделяне, търсене на повече информация”.

Зад прочутите образи се крият именно техните любопитни истории. “Мона Лиза” например, нарисувана за търговеца Джокондо (оттам и псевдонима “Джокондата”), остава с автора си Леонардо да Винчи до неговата смърт. Портретът е откраднат от Лувъра през 1911 г. и е открит две години по-късно в Италия. Кражбата допринася за световната известност на картината.

Фигурата във “Викът” пък може би чува вика, вместо да го издава. Според едно от тълкуванията тя притиска ушите си в отговор на вик, преминаващ през природата. А преди да се появи картината, Мунк описва преживяването в поетичен текст.

Мерилин Монро никога не е позирала на Уорхол за прочутите му портрети. Той използва рекламна фотография от филма “Ниагара” и започва да създава образите след смъртта ѝ през 1962 г. Ботичели пък намира вдъхновение за позата на своята Венера в античната скулптура – така древният образ на богинята получава нов живот в Ренесанса.

Art Revolution вече е привлякла над един милион посетители в европейски градове. В София изложбата кани публиката да направи място за изкуството в обичайния си ден и да си тръгне с история, която иска да сподели.

Интерактивната експозиция Art Revolution e в Парадайс Център, бул. “Черни връх” № 100 в София, до 17 октомври 2026 г.